Un disco crucial para un año crucial, grabación que marca un antes y un después en la carrera discográfica de Camarón. Arte y Majestad, que eso es precisamente lo que contiene, mucho arte flamenco y la majestad cantaora y tocaora de dos gaditanos universales: Camarón y Paco de Lucía. El título no obstante se refiere a Curro Romero, aunque el resultado obliga a otorgárselo también a los dos flamencos. A medida que iban grabando discos, Paco y José se acostumbraban cada vez más a la frialdad del estudio, que sabrán caldearlo con buenos amigos y sesiones cada vez más elaboradas. Once números para la historia del flamenco contemporáneo, once clases magistrales de cómo cantar y tocar flamenco, arte a raudales para quien sepa apreciarlo. Hacia 1975, Camarón, con seis discos a cuestas, cantando palante y para bailar, iba acumulando experiencia artística y con veinticinco años, su estilo se ha ido modelando hasta el punto de poner acento propio a los cantes más clásicos, marcando una época muy importante para el flamenco. En ese mismo año el guitarrista de Algeciras había realizado y grabado su recital en el Teatro Real de Madrid, hecho este sin precedentes que abriría las puertas del templo de la música clásica al Arte Flamenco.

Camarón y Paco significaban dentro y fuera del ambiente flamenco la frescura, el lenguaje renovado, la nueva imagen de los flamencos que buscan plasmar en su obra rasgos diferenciadores con respecto a sus contemporáneos. Eran cada vez más conscientes de su función como artistas flamencos y como músicos. Cada nueva grabación era un reto al que se enfrentaban con valentía y con la seguridad que da el conocimiento cabal de los cantes y toques flamencos. Los tiempos estaban cambiando, la monarquía se sabía a la vuelta de la esquina, más Camarón, con todo respeto, dedica el nuevo disco a su majestad Curro Romero. Aquí encontramos como nunca antes a dos genios dialogando. La segunda guitarra será, una vez más, la de Ramón de Algeciras.

Hasta nueve estilos distintos ofrecen en esta ocasión. En la portada, con foto en solitario de Camarón realizada por Pepe Lamarca, los editores recurren de nuevo al esquema “con la colaboración especial de Paco de Lucía” a modo de subtítulo. Estamos ante una obra camaronera como pocas. Sin embargo, muchos son los guiños a Enrique Morente, desde la granaína hasta los fandangos Ni que me manden a mí, originales de este y que José grabó antes que el propio Enrique. Los estilos están cada vez más definidos como de procedencia camaronera. El acento propio de Camarón, que tanto vendrá a influir en las jóvenes generaciones de artistas flamencos, una forma de cantar y de impostar la voz muy especial que en esta grabación alcanza la cota máxima hasta el momento. En la guitarra se pueden escuchar falsetas de discos anteriores como El Duende, Fuente y Caudal y alguna de aún no editado Almoraima. A las palmas se incorporan Rancapino y su paisano el cantaor Chato de la Isla. También escuchamos el jaleo del Tío Fati, patriarca de la dinastía de bailaores Los Pelaos.